Hoy en El Armario de Mamá, no queremos dejar de mostrar el trabajo de una firma de esas que merecen mucho la pena. Se llama Manoteca  y es una casa italiana que trabaja desde hace años de una forma artesana con piezas que, por algún motivo, han dejado de utilizarse. Para dar forma a cada una de sus creaciones, muebles para el hogar exclusivos y muy creativos, la firma se inspira en la historia de cada uno de los objetos que recicla y utiliza en el proceso. La diseñadora Elisa Cavani está detrás de cada una de estas obras que ella misma hace a mano y que buscan evocar en su nuevo propietario la historia de la antigua pieza que hay detrás…

Para lograrlo, Manoteca respeta la esencia de cada objeto y lo transforma en otro de diseño emulando, siempre, al original. Los materiales se tratan con delicadeza y sólo se pintan cuando es realmente necesario. Y siempre que lo es, se hace, eso sí, con pinturas no tóxicas. Esta forma de trabajar los materiales le confieren a cada proyecto una estética natural, muy próxima a la original, y que nos recuerda que el pasado merece ser respetado y escuchado hasta en los diseños más actuales e innovadores como éstos. En el caso de arriba, un antiguo triciclo es ahora un original portalibros a la vez que una pequeña lámpara…

 En este otro caso, se ha trabajado una antigua puerta que con unos cuantos complementos se ha convertido en un espectacular escritorio…

Y un aparador con mucha solera ha pasado a ser una isla de cocina muy vintage…

Lo mismo con éste gran banco de carpintero, que al añadirle una simple y moderna pila se ha transformado en un original lavabo o un fregadero…

Y por último (aunque en la página web de Manoteca hay muchos diseños más) ésta mesita de noche de madera con patas largas, que ha sido “invadida” por algunos pequeños visitantes nocturnos… ¡A mí, realmente, me parecen trabajos exquisitos!

Esperamos vuestros comentarios e impresiones en nuestros perfiles de  Facebook y Twitter. Todo lo que buscas y mucho más en El Armario de Mamá.

@micasanoes

La entrada Diseño con memoria: Manoteca aparece primero en El Armario de Mamá.

Es una nave industrial con historia, de las que resulta complicado encontrar en Madrid, y que antiguamente era una embasadora de terrones de azúcar. Como ellos me cuentan, la rehabilitaron hace ya una década para convertirla en lo que es ahora: un impresionante estudio de fotografía, de más de cuatro metros de altura, con vigas de hierro forjado en lo más alto, tremendamente iluminado y preparado para todo tipo de eventos. Hace cuatro años, lo habilitaron también para ser un espacio multifunción dónde otros fotógrafos, revistas o agencias de publicidad llevan a cabo todo tipo de producciones. Por eso, el estudio también cuenta con cocina, aseo y ducha, camerinos y un estudio de post-producción. Por él han pasado caras muy conocidas del mundo del diseño y del espectáculo, se han desarrollado cantidad de grandes producciones y se han albergado actos de distintas firmas del mundo de la moda y la decoración. Además se han celebradoopens day, presentaciones de prensa, coloquios y rodajes de todo tipo.

No obstante, Cristina y Jaime recuerdan con especial entusiasmo los muchos eventos de particulares que también han tenido lugar en el estudio. “Con la llegada de la crisis se agudiza el ingenio y el estudio se ha llegado a alquilar para un aniversario o unas bodas de oro en los que decoramos todo el espacio como si fuera un loft-hogar para que los invitados se sintieran como en casa”. También, recuerda Cristina,“se han hecho comidas y cenas de empresa en la que los comensales han traído su propio cocinero ahorrándose así, una buena cantidad de dinero en las celebraciones, por ejemplo, de Navidad”.

Todas estas acciones, forman parte de la inmensa trayectoria de un estudio en el que conviven en armonía dos profesiones muy creativas y que necesitan la una de la otra. Es la relación que existe entre la decoración y el estilismo y la fotografía. Ambos profesionales lo reconocen: “un buen interior, sin la toma o encuadre adecuado, no es nada. El proyecto de interiorismo puede salir beneficiado si la foto es buena o, incluso, salir perjudicado si esa foto es mala. De la misma manera queconocer buenos trucos de estilismo resulta fundamental para que cualquier toma fotográfica sea más atractiva”.

Y si algo me queda claro tras la visita al Estudio Arcota es que Cristina Rodríguez Goitia y Jaime Ferrer saben muy bien de lo que hablan. Ella, licenciada en Arquitectura de Interiores, lleva a sus espaldas más de una década en proyectos de interiorismo y más de quince añoscomo estilista de decoración para revistas como Arquitectura y Diseño, El Mueble, Habitania, Architectural Digest o Elle Decó, entre otras cabeceras. Además, ha realizado multitud de diseños de ambientes y sets para publicidad. Ikea, El Corte Inglés, Zara Home o Coca-Cola son algunas de las firmas con las que ha trabajado.Y en cuanto a él, Jaime Ferrer, no se puede decir menos. Lleva más de treinta años como fotógrafo profesional, tanto en el campo de la gastronomía como en el área de la arquitectura y la decoración, y ha trabajado también para muchas de esas grandes marcas. Está todo recogido en su site.

Tras su extenso bagaje, hacen hincapié en que el fotógrafo y la estilista siempre deben trabajar en equipo. “El fotógrafo encuadra y sabe de luz, pero también sabe componer una escena muy bien y puede aportar ideas creativas aunque éste sea el campo de la estilista”, reconoce Cristina. Y por su parte, Jaime añade que “los fotógrafos también deben estar abiertos a las sugerencias de las estilistas que, en ocasiones, proponen una determinada luz o un determinado encuadre”. Todo con el objetivo, dicen, de que una imagen transmita “el mismo ambiente, la misma atmósfera, del espacio que retrata. Nos debe invitar a entrar, a introducirnos en él. Sólo hay que potenciar las zonas atractivas y desechar las zonas en las que la intervención no ha sido tan acertada”.

¿Y cómo se logra todo esto? Pues, según la estilista, lo primero que se debe hacer es “ver, observar a fondo, lo que se va a fotografiar”. Después, entra en juego el ingenio de cada uno. “Con imaginación se puede llegar lejos, aunque, no obstante hay que seguir formándose constantemente. Es importante empaparse de otras imágenes, estilismos, creaciones… Puedes nutrirte de variedad de ideas para, modificándolas y adaptándolas a ti, crear tu versión personal de las mismas”. Algo especialmente importante, remarcan, en estos tiempos de crisis en los que, si cabe, es más necesario que nunca “reinventarse, echar mano de la imaginación y crear túmismo las nuevas oportunidades”.

Retos futuros

Por todo ello, estos dos experimentados profesionales, que siguen dando servicio a todas las producciones de las que ya hemos hablado, se han marcado un nuevo reto al frente del Estudio Arcota: la creación de distintos cursos de formación que ya están en marcha. “En fotografía, con diversas especialidades para profesionales y aficionados; y en estilismo, sobre decoración en hogar y medios audiovisuales”. Una parcela del interiorismo, añade Cristina, que por desgracia no tiene una formación extensa en las escuelas y que sin embargo es demandada en muchos campos profesionales. Ahora, subraya, “estoy encantada con mi nueva faceta de profesora de interiorismo, decoración y estilismo”.

Así, charlando sobre los futuros proyectos del estudio, ponemos punto y final a la conversación con Cristina Rodríguez Goitia y Jaime Ferrer, dos grandes profesionales del sector del diseño y la fotografía que se apasionan hablando de ellas y que confiesan que lo más gratificante de sus oficios es, sin duda, poder crear, dar forma y ejecutar las escenas y retratos que nacieron siendo sólo un dibujo de su imaginación.

@micasanoes

Qué: Estudio Arcota

Dónde: C/ Oudrid 21, 28019 Madrid

 Contacto: arcota@estudioarcota.es

La entrada Estudio Arcota: estilismo + fotografía aparece primero en El Armario de Mamá.

¿Sabíais que estos paneles flexibles, altamente decorativos y que proporcionan a un espacio grandes dosis de carácter… ¿Son originarios de China? El Armario de Mamá te cuenta hoy la longevidad de este elemento decorativo que, hoy día, está en lo más “In” en decoración de interiores.

En sentido figurado el término biombo significa algo así como “pantallas de protección contra el viento”. Éste fue el propósito original de estos paneles artesanos que se colocaban en las habitaciones y que después se utilizaron para festejar todo tipo de acontecimientos. Desde la longevidad o el nacimiento de un bebé, hasta una boda.

Los primeros prototipos de biombo no dieron el salto de China a Japón hasta el Siglo VIII, donde muchas familias adineradas comenzaron a decorar sus mansiones con estos separadores fabricados de manera artesanal. Los había de bambú, de seda, y con pinturas realizadas a mano por artistas renombrados, pues era todo un arte el diseño de cada uno de los paneles. Tanto es así, que se crearon diferentes tendencias en la pintura de los biombos. Las distintas escuelas marcaban sus estilos utilizando diversos materiales como lacas, esmaltes o bordados.

Según el momento y el propósito la decoración y el color del biombo cambiaba. Ahora, ésta elegante pieza que ha resistido como una verdadera obra de arte al paso del tiempo, se puede encontrar en muchos tamaños, motivos, materiales y con distinto número de paneles. Los hay para todos los gustos, funciones y ambientes. Mirad…

Esperamos vuestros comentarios e impresiones en nuestros perfiles de  Facebook y Twitter. Todo lo que buscas y mucho más en El Armario de Mamá.

@micasanoes

La entrada Biombos con caracter aparece primero en El Armario de Mamá.

El concepto de Edición Limitada está a la orden del día. Diseñadores de joyas, firmas de automóviles, diseñadores de ropa y complementos… y ahora, decoradores. El mundo del diseño de interiores y la decoración se suma a esta tendencia de la exclusividad, del cuidado del detalle y de darle valor al tan conocido “Handmade” (o hecho a mano). El Armario de Mamá te presenta hoy la Pixel Table, una mesa de diseño y de edición limitada, por supuesto.

Muchos diseñadores producen piezas a nivel industrial, restando valor al cuidado del diseño y a los acabados. El estudio Holandés Intussen, que lleva desde 2006 trabajando en todo tipo de piezas de interiores adaptadas a las necesidades del consumidor, decide romper con esta cadena de producción en masa y propone piezas únicas que no pasarán por segundas ediciones. Este es el caso de la Pixel Table, uno de sus productos más innovadores y llamativos diseños, inspirada en la tecnología para abarcar las infinitas funciones que puedan pasar por nuestra imaginación.

La parte superior de la mesa está estructurada como un puzzle de pixel (pequeños cuadraditos unidos), por lo que cada pieza puede ser retirada de este puzzle de tal manera que el usuario puede transformar la mesa según sus intereses. El estudio Intussen lo denomina “reglas de autodestrucción” de la Pixel Table. ¿No os hacéis una idea de cómo es esta mesa? Pues echad un vistazo…

Como podéis ver en las imágenes, es un cubo flexible que el usuario va componiendo y moviendo como mejor le venga. Desde El Armario de Mamá destacamos esta clase de diseños como un ejemplo a seguir. Novedad, calidad, exclusividad y originalidad… Es un diseño inteligente, desarrolla la intuición y es estético a la vez que funcional, ¿Qué más se le puede pedir a un handmade? Nos encanta el que nos facilita la vida y nos resuelve más de una necesidad de una forma cómoda y, por qué no, ¡también divertida!

Este diseño está elaborado con bambú, con unas dimensiones de 45x45x45 cm. Es una pieza tan versatil que se le pueden dar todos los usos funcionales que le exigimos a otros muebles del hogar y de los que no conseguimos nada. Al estar formada por barras de madera, se puede ubicar en cualquier parte de la casa. Al mover cada una de las barritas de bambú podemos hacer hueco a lo que queramos colocar en su interior, por ejemplo revistas, libros o discos de música.  ¿Qué más se puede decir de ella?… Como ya expresó el diseñador Wouter Stokkel “Es diseño si no necesita explicación”.

Esperamos vuestros comentarios e impresiones en nuestros perfiles de  Facebook y Twitter. Todo lo que buscas y mucho más en El Armario de Mamá.

@micasanoes

La entrada Mi mesa se pixela aparece primero en El Armario de Mamá.

Dar una nueva imagen a paredes e incluso a muebles de tu casa… ¡puede ser muy divertido! Y el resultado mucho más si lo haces, por ejemplo, usando como base las tan tradicionales pizarras. Es una opción que está a la última en decoración de interiores y que cada vez se ve más en hogares de todo el mundo. Los derivados hechos a base de esta piedra (ya sean pinturas o productos finales) son baratos y relativamente sencillos de aplicar. Valen para cualquier espacio y el resultado es muy muy fresco, además de últil. El Armario de Mamá te trae algunas ideas para que le des un toque diferente a rincones de tu hogar.

En el mercado hay una gran variedad de pinturas hechas a base de este material. Se pueden utilizar directamente sobre el yeso, sobre otra pintura o sobre cualquier acabado: madera, cerámica, vidrio, plástico… En algunos casos, si la superficie es brillante, es aconsejable aplicar un sellador antes. Las hay de muchos colores, aunque las más comunes son las verdes y las negras. Incluso algunas tienen un acabado magnético que, después, te permiten poner imanes. Sus posibles usos son tantos, que te permitirá por ejemplo, crear un original cabecero para tu cama o un tablón de notas para tu escritorio.

Una de sus aplicaciones más comunes y socorridas tiene que ver con los más pequeños de casa. La pizarra es perfecta para las habitaciones infantiles, pues le da a los niños la satisfacción de desarrollar su creatividad pintando por dónde quieran, y a los padres saber que todo es de limpieza fácil.

Y por qué no, también podemos llevarnos las pizarras al sector culinario. ¿No os gustaría encontraros en un restaurante una tabla de quesos así de bien presentada? Seguro que más de uno se ahorraría el preguntar… ¿Y este qué queso era?

El resultado es genial y el coste es mínimo, una bandeja de pizarra y una pintura especial que podréis encontrar fácilmente en grandes superficies y establecimientos especializados en bricolaje. ¿Se te ocurre alguna idea más? ¡A veces es solo cuestión de imaginación! Esperamos vuestros comentarios e impresiones en nuestros perfiles de  Facebook y Twitter. Todo lo que buscas y mucho más en El Armario de Mamá.

@micasanoes

La entrada ¿Y tú que pintas? aparece primero en El Armario de Mamá.